임상 및 증거 기반의 음악치료는 음악을 연주하거나 음악을 들려주되, 환자의 스트레스, 재활, 감정 표현 등에 관련한 치료를 하기 위해 맞춤형으로 하는데 음악을 연주하는 경우 노래, 기악 연주, 율동(movement)등을 하며 이때, 특히 가창의 경우에는 가사의 뜻을 치료 대상자에게 잘 설명해 주는 것이 좋다. 그리고 기악 연주의 경우 연주 기술에 대하여 크게 염려를 할 필요는 없도록 한다(You don’t need musical skills). 음악 치료는 모든 연령의 치료 대상자에게 이익을 준다.
미국 음악 치료협회(The American Music Therapy Association; AMTA)는 모든 연령에 대한 음악치료를 서포트하며 치료에 도움을 주는 음악이 많을수록 더 효과를 낳는다고 주장한다.
연구 기반 중심(research-based discipline)의 음악치료, 말하자면 임상 및 증거 기반의 음악치료는 치료적 관계 안에서 개인별 치료 목표의 올바른 달성을 위해 음악을 개입시키고 활용하는 것이므로 증거 기반의 건강 회복이 전문적으로 다루어져야함을 역설하는 것이다. 그러므로 음악 치료에서는 음악을 다루는 것이 오락이나 음악 교육적 접근법과는 확연히 다르며, 개인의 신체적, 정서적, 인지적, 사회적필요나요구를 해결하기 위해 체계적인 과학적 접근 방식을 사용해야 한다는 입장이다.
음악 치료사는 충분한 치료 자격을 갖춘 후 각 내담자의 강점과 필요를 평가하며, 기악 연주, 노래, 움직임/동작 및 듣기 외에도 창작 즉흥연주 등 적절한 수단을 치료 시 선택하도록 한다. 내담자의 음악적 참여를 통해 치료 맥락에서 내담자가 치료 매개나 치료자를 받아들이는 것(수용)이 중요하고 내담자에게 잘 받아드려지면 그의 음악적 표현 능력 및 참여도는 강화되고 삶의 다른 영역으로 이전이 가능해 진다. 말로 자신을 표현하기 어려운 사람에게 음악 치료는소통의 통로 역할을 할 수 있어, 의사 소통, 의사 표시/감정 표현 등에도움을 줄 수도 있다. 음악 치료는 재활, 움직임 촉진, 치료 참여 동기 증가, 내담자와 가족에 대한 정서적 지원, 감정 표현의 출구 제공 등에서 효과를 발휘하기도 한다.
음악 치료와 이를 실행하는 자격을 갖춘 전문가에 대한 엄격한 교육 과정:
음악 치료사는 공인된 대학 프로그램에서 음악 치료학 학사 학위 이상을 소지해야 함. 이 교육 과정에는 최소 1,200시간의 임상 실습이 포함됨.
자격을 갖춘 전문가는 음악치료사 자격인증위원회(CBMT)에서 발급하는 MT-BC 자격증을 소지하게 됨. 이 자격증을 얻으므로 치료자를 보호하고, 치료역량을 보장받으며, 지속적인 보수교육에 참여 가능.
음악적 배경 지식 불필요: 음악 치료에 참여하거나 치료자로서의 어떤 혜택을 받기 위해 음악적 능력이나 (음악학위 소지 수준의) 배경 지식이 필요하지 않다.
연구 기반: 음악치료사는 임상적으로 확립된 전문직이다. 치료사들은 즉흥 연주/연기, 듣기, 가사(lyrics) 설명 내지 토론, 악기 연주 등을 통해 치매, 발달 장애 등을 치료.
공인 음악 치료사들은 병원, 정신과 시설, 학교, 개인 진료소 등 다양한 환경에서 활동. 이상, 영어 표현 참고
음악치료의 유형, 효과, 적용 대상
음악치료는 환자의 참여 방식에 따라 수동적 음악치료(Receptive), 재창조적 음악치료(Re-creational), 창작적 음악치료(Compositional), 즉흥연주 음악치료(Improvisational)의 접근법으로 나눈다.
Receptive: 연주하거나 녹음된 음악을 들으며 감정을 탐색하고 대화.
Re-creational: 노래를 함께 부르거나 악기를 연주하며 신체 및 인지 기능을 자극.
Compositional: 치료사와 함께 가사를 쓰거나 곡을 만들어 가며 자신을 표현.
Improvisational: 정해진 악보 없이 목소리나 악기로 즉흥적인 소리를 만들어내며 감정을 소통. 치료사는 내담자의 정신이나 감정 상태를 그가 들려주는 즉흥적 연주나 소리, 표현한 가사를 통해 감지하게 되어 그에 적절한 대응을 해 줄 수 있게 된다.
음악치료의 주요 이점; 음악은 뇌의 특정 영역만이 아니라 감정, 인지, 운동을 담당하는 전반적인 신경계를 동시에 활성화하기 때문에 다양한 효과를 낸다.
불안과 우울 증상을 완화하고, 스트레스 정도를 낮춰줌(정서 안정).
신체 재활: 심박수와 호흡을 안정시키고, 리듬을 활용해 보행 장애(예: 파킨슨병)나 신체 마비 환자의 운동 기능을 개선.
비언어적 소통: 전통적인 대화 치료로 감정을 표현하기 힘든 이들에게 안전하게 감정을 배출할 수 있는 통로를 제공.
주요 적용 대상;
예측 가능한 리듬과 패턴을 통해 발달장애 및 자폐의 경우 의사소통 기술과 사회성을 길러줌.
친숙한 음악의 감상 등을 통해 긍정적인 기억과 감정을 자극하고 치매, 고립감을 줄여줌.
군인이나 재난 피해자의 트라우마, 심리적 충격이 음악을 매개로 완화되도록 도움.
유의할 점; 음악요법 과정이나 방법은요양원(Nursing Homes)에서 레코드를 트는 것과는 비교할 수 없을 정도로 복잡하다. 치매, 중풍, 노인성 질환 등으로 지속적인 돌봄과 일상생활 지원이 필요한, 노인장기요양보험 등급(보통 1~2등급, 또는 3~5등급 중 시설급여 판정자)을 받은 노인들을 위한 전문 시설(Nursing Homes)에서 치료를 담당할 치료사는 심리학, group interaction 기법을 터득해야 하고, 노인에게 특유한 필요를 충족해 주어야 한다.
유명한 의사인 Dr. Sanjay Gupta의 말 - 음악치료는 말하기 스피치(speech), 운동; 운동 신경 및 근육의 활용(motor skills), 기억, 균형 찾기/균형 유지(memory and balance), 정서적 고양(emotional uplifting)을 도와 줌.
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Michael Greene, President & CEO of NARAS(1997 Grammy Awards)의 말 – 음악요법은 고통/재해 및 자폐나 침묵의 장벽을 헐고Alzheimer Parkinson 병의치료에도 접근한다.
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Senator Harry Reid (D-NV)의 말 – 음악을 잘 골라 치료에 도입하면 음악, 음악 행위로 인해 사람은 치료된다.
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Dr. Oliver Sacks, MD(Neuroscientists and Author of Awakenings)의 말 - Music therapy는 다양한 신경 부조화의 조절,Parkinson/Alzheimer 질환에 큰 힘을 발휘한다. 그 이유는 잘 선택된 음악, 음악활동이 손상된 대뇌의 기능회복, 어눌한 언어표현의 반전(反轉)을 돕기 때문이다(unique capacity to organize or reorganize
cerebral function when it has been damaged).
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Barbara Crowe(Past President of National Association for Music Therapy)의 말 - Music therapy는 위축감 개선, 의식 회복, 고립, 만성적 통증(chronic pain), 알코올 없이 적응하지 못해 겪는 신체적·정신적 반응인알코올 금단(Alcohol withdrawal) 같은 금단 현상이나사기 저하 및 혼란 밀 자존감 추락의 극복에 도움을 준다.
참고: AI 자료
음악치료는 뇌의 이완을 유도하고 정서적 소통을 도와 불면증 완화와 아동 발달에 탁월한 효과를 발휘합니다.
1. 불면증,발달 장애 완화를 위한 자가 음악치료
잠자리에 들기 전 음악을 활용하면 교감신경의 활성도를 낮추고 부교감신경을 자극하여 입면 시간을 단축할 수 있습니다.
60~80 BPM의 규칙적인 음악 선택
인간의 휴식기 심장박동수와 유사한 느린 템포의 음악을 듣습니다.
가사가 없고 리듬이 예측 가능한 부드러운 뉴에이지나 클래식 곡.
Bach의 곡들(반복적이고 변주가 일정함), 편안한 피아노 연주곡.
동질성의 원리 활용
우울하거나 불안해서 잠이 안 올 때는 억지로 밝은 음악을 듣지 마세요.
처음에는 본인의 현재 우울·불안 수준과 비슷한 차분하거나 다소 무거운 곡을 듣다가, 점차 평온하고 느린 곡으로 목록을 변경해 나갑니다.
공간 분리와 타이머 설정
스마트폰을 머리맡에 두면 오히려 뇌가 각성됩니다.
기기는 침대에서 최소 1m 이상 멀리 두고, 스피커를 통해 잔잔한 볼륨으로 재생하세요.
30분~1시간 뒤 자동으로 꺼지도록 수면 타이머를 필수 설정합니다.
2. 아동 발달을 촉진하는 자가 음악 활용법
아이들에게 음악은 단순한 오락을 넘어 우뇌와 좌뇌를 고루 자극하고 신체·인지·사회성을 발달시키는 최고의 비언어적 도구입니다.
대·소근육 발달을 위한 '재활용 악기 연주'
빈 플라스틱 통에 쌀이나 콩을 넣어 '나만의 마라카스(템버린)'를 만듭니다.
노래를 틀고 아이와 함께 흔들거나 숟가락으로 치며 연주합니다.
이 활동은 손가락 쥐는 힘(소근육)과 팔을 움직이는 대근육 발달, 눈과 손의 협응력을 높입니다.
언어 및 인지 발달을 위한 '노래 가사 바꾸기'
아이가 평소 좋아하는 친숙한 동요(예: 곰 세 마리)를 고릅니다.
가사의 일부를 아이의 이름, 오늘 먹은 음식, 현재 기분 등으로 바꾸어 불러봅니다.
언어적 표현력을 높이고 단기 기억력과 주의 집중력을 향상시킵니다.
정서 조절 및 감정 배출을 위한 '신체 율동'
화가 나거나 에너지가 과잉된 아동에게는 북이나 소형 드럼을 세게 치게 하거나, 빠른 음악에 맞춰 마음대로 춤을 추게 유도합니다.
